- Я попутешествовала по интернету и увидела много интересных форм существования театра. Театры-студии, сайт-специфик – театр в нетеатральных пространствах, променад-театр – бродилка, театр абсурда... Традиционно театр - это коллективный опыт, но с 2000-х годов в западном искусстве начала расти популярность спектаклей, где задействованы только двое: один актер и один зритель…
На Петербургском фестивале «Точка доступа: Театр в городе», например, было представлено три премьеры. К променад-театру относились два новых спектакля: «Кентерберийские рассказы» Александра Артемова и Дмитрия Юшкова, который развернулся в магазине («театр в гипермаркете»). Спектакль «В сторону белого КАМАЗа» был интересен тем, что захватил уличное пространство в районе метро «Удельная» («театр в жилом микрорайоне»). Если в «Кентерберийских рассказах» путешествием зрителя управлял актер, то в спектакле «В сторону белого КАМАЗа» степень свободы зрителя была большей: он стал кем-то вроде следопыта, которому будет предложено предпринять собственное расследование. Обе постановки были тесно связаны с территориальным контекстом, они активно вовлекали антураж и ассортимент гипермаркета, легенды и анекдоты городской окраины в развитие собственной драматургии. В спектакле «В сторону белого КАМАЗа» - зрителям надо было пройти 5 километров. Им даже раздали специальный инвентарь – наушники, планшеты. Или вот такое объявление. «История с привидениями, главным героем которой стал сам театр: его здание, построенное великим итальянским архитектором Карло Росси. Дети и взрослые совершат удивительное путешествие в прошлое Александринки, проникнут в таинственный и прекрасный театральный мир».
Тема сегодняшнего нашего «круглого стола» - «Театр ХХI века. Новые тенденции развития». В работе «круглого стола» принимают участие засл. артист Таджикистана, режиссер ТЮЗа им. Н.Сац Султан Усманов, засл.актриса РК Татьяна Тарская, зав.отделом культуры газеты «Вечерний Алматы», театровед Юрий Каштелюк, засл.деятель РК Евгений Дубовик, актер ТЮЗа им. Н.Сац Александр Красников. Ведет «круглый стол» зав. литературно-драматической частью ТЮЗа им. Н.Сац Людмила Мананникова.
БЫТЬ ИЛИ НЕ БЫТЬ?
Людмила Мананникова.
- Дорогие друзья, на дворе – ХХI век, и сегодня театр, само его существование вызывает много вопросов. Порою здесь можно слышать самые разные мнения. «Катастрофическое падение уровня актерского и режиссерского мастерства!!! Отсутствие ярко выраженного творческого лица и эстетических программ в большинстве театров. Нивелировка исполнительского искусства, стремление к развлекательному репертуару и многое-многое другое. Так ли это? Хотелось бы услышать ваши мнения по этому вопросу.
В ТЮЗе имени Наталии Сац поставили «Кармен», соединив драмтеатр, хореографию и оперу
Создал инсценировку и поставил спектакль начинающий режиссер, студент ГИТИСа Сухроб Усманов. Казалось бы, для театральной сцены новелла «Кармен» – материал более чем подходящий, так как в произведениях Мериме кипят страсти, происходит столкновение образов, в центре внимания автора всегда находится действие. С другой стороны, по мотивам новеллы создана опера – в образ главной героини воплощались Мария Каллас, Елена Образцова, Тамара Синявская и другие дивы, а в балете роль Кармен исполнила Майя Плисецкая. Эти артистки очень выразительны и убедительны, поэтому у молодого режиссера алматинской простановки был риск, что зритель, избалованный таким блестящим исполнением, может попросту не воспринять спектакль Кармен на сцене драматического театра. К слову, перед спектаклем один из зрителей даже сказал, что трудно проникнуться «Кармен», где не поют и не танцуют. И в этом есть доля правды.
Но, похоже, молодой режиссер выкрутился – нашел выход из этой творческой «ловушки». Он объединил «Кармен-сюиту» композитора Родиона Щедрина и хореографа Альберто Алонсо, оперу Жоржа Бизе и драматический театр. Таким образом, получилось три в одном. Артисты в ходе спектакля не только обмениваются репликами, но поют и танцуют.
«Театр — высшая инстанция для решения жизненных вопросов».
Александр Иванович Герцен.
«Театр — это такая кафедра, с которой можно много сказать миру добра». Николай Васильевич Гоголь
Талантливые юноши и девушки! Если у вас есть творческий заряд, вы хотите посвятить свою жизнь театру и не мыслите своей жизни без него, хорошо поете и танцуете, участвуете в художественной самодеятельности, привлекательны, общительны и неординарны, не теряя времени, спешите в Академию Искусств!
Дорогие друзья!
В этом году Казахская Национальная Академия Искусств им. Т.К.Жургенова (г.Алматы) объявляет набор на специальный курс, который будет готовить актеров Государственного академического русского театра для детей и юношества Казахстана им. Н.Сац. Если вы успешно сдадите все экзамены, то сможете получить грант и учиться бесплатно.
Поступить на этот курс могут выпускники средней школы.
С большим успехом прошли гастроли ТЮЗа им. Н. Сац в Караганде. Зрители с интересом встретили спектакли засл.артиста Таджикистана Султана Усманова "Конек-горбунок", "Красавица и чудовище", "Неугомонный дух", "Алые паруса".Восхищались игрой актеров, замечательными декорациями спектаклей (художник Владимир Пономарев), потрясающими костюмами Гульшат Омаровой, бурно аплодировали, а после спектаклей делились впечатлениями, приходили за кулисы, благодарили актеров, задавали им вопросы, фотографировались на память.
Подробно нам рассказали о своих впечатлениях от спектакля "Алые паруса" ребята из 7 "Б" класса гимназии № 93 (классный руководитель Наталья Герасимовна Журавлева) и даже сфотографировались на память на сцене с артистами... Конечно, старая сказка Александра Грина до сих пор волнует всех нас... Все восхищаются юной Ассоль (его играла кавалер ордена "Курмет" Татьяна Костюченко) и капитаном Греем - актером Никитой Коньшиным, который недавно получил республиканскую премию "Умит" ("Надежда")
Очень понравилась детям и романтическая сказка "Конек-горбунок". Ее пришли коллективно смотреть ребята из 2 "А" класса гимназии № 1 вместе с классным руководителем Еленой Степановной Зинькив, и конечно же, от сказки были в восторге.
Государственный академический русский театр для детей и юношества им. Н. Сац порадовал зрителей новой премьерой – спектаклем «Звездный мальчик» по мотивам сказки Оскара Уайльда
Режиссер-постановщик, заслуженный артист Республики Таджикистан Султан Усманов представил юным зрителям одну из самых известных и популярных сказок великого ирландского писателя. У Оскара Уайльда добро и зло часто встречаются на страницах произведений. Кроме того, в них присутствует большая амплитуда переживаний.
Не стала исключением и сказка «Мальчик-звезда».
Бедный дровосек в зимнем лесу на месте падения звезды нашел младенца, с янтарным ожерельем на шее, завернутого в плащ с золотыми звездами. Мужчина не смог оставить ребенка и принес его домой. В семье дровосека мальчика воспитывали как собственного сына. Он вырос красивым, но очень жестоким: мучил животных, обижал сестру и брата. А однажды на улице забросал камнями одну нищенку. Дровосек отругал его, а женщину отвел домой, где и выяснилось, что она мать их приемного сына. Но мальчик заявил, что ему противно даже смотреть на нее, и наговорил ей много грубых слов. За это и был наказан: волшебными силами превращен в страшную жабу. Посмотрев на свое отражение в пруду, он понял, насколько стал уродлив… Но судьба дала ему шанс исправить свои ошибки. Этот шанс наш герой не упустил и со временем стал справедливым и мудрым принцем.
Султан Усманов — известный режиссер, отмечающий в 2017 году сразу три круглые даты: 40 лет работы в искусстве, 30 лет — в режиссуре, 10 лет — в Государственном академическом русском драматическом театре для детей и юношества им. Н. Сац. Недавно состоялся творческий вечер казахстанского режиссера и народного артиста Таджикистана. Этим знаковым событием правительство Россотрудничества открыло цикл встреч «Рожденных в СССР».
— В год 25-летия установления дипломатических отношений между Россией и Казахстаном мы решили запустить программу «Рожденные в СССР», — пояснил Генконсул России в Алматы Алексей Демин. — Она будет рассказывать о деятелях науки, культуры, литературы, родившихся в единой советской стране и внесших вклад в развитие независимого Казахстана. Все мы родом из СССР, и сегодня необходимо поддерживать добрую память народов наших стран о годах, прожитых в едином государстве.
В этот вечер гостям рассказали об интересной жизни Султана Алимжановича – как он решил стать режиссером, попал в Казахстан, каким был в детстве. Но обо всем по порядку.
«Театр — высшая инстанция для решения жизненных вопросов».
Султан Усманов — известный режиссер, отмечающий в 2017 году сразу три круглые даты: 40 лет работы в искусстве, 30 лет — в режиссуре, 10 лет — в Государственном академическом русском драматическом театре для детей и юношества им. Н. Сац. Недавно состоялся творческий вечер казахстанского режиссера и народного артиста Таджикистана. Этим знаковым событием правительство Россотрудничества открыло цикл встреч «Рожденных в СССР».